ZOFIA PRZYBYLSKA: Pomysł na siebie

Projektowanie graficzne to dziedzina sztuki użytkowej, która staje się coraz bardziej popularna. Na tym polu absolwentka katowickiej ASP, Zofia Przybylska, ma już swoje pierwsze osiągnięcia. Jej nazwisko możecie kojarzyć z konkursem na logo naszej aglomeracji, organizowanym przez „Gazetę Wyborczą”, w którym Zofia zajęła I miejsce. Do innych znanych i rozpoznawalnych pomysłów artystki zaliczyć można projekt wykonany we współpracy z Magdaleną Drobczyk. Efektem finalnym był pięknie wydany katalog i materiały promujące wystawę „Miasto Katowice”. Jej projekty graficzne można podziwiać na stronach kwartalników „Fa-art” i „Teraz Polska” czy też serii wydawniczej książek mistrza reportażu, Ryszarda Kapuścińskiego (projekt szkolny).

W projektowaniu najbardziej interesuje się typografią (týpos – odbicie, forma, gráphein – pisać) i to głównie na tej dziedzinie grafiki użytkowej opiera swoje pomysły.

Obecnie jej prace można podziwiać na wystawie „Useful/ Useless = użyteczne/ nieużyteczne” w galerii BWA we Wrocławiu (do 14.12).

Ultramaryna: Pierwsze pytanie dotyczy pseudonimu artystycznego. Czy używasz jakiegoś pseudonimu?
Zofia Przybylska: Nie. Nie mam nic do ukrycia :)

Skąd zamiłowanie do projektowania graficznego? Dlaczego akurat grafika, a nie np. malarstwo? Myślę, że malarstwo jest dla tych, którzy chcą wyrażać siebie lub komentować rzeczywistość. Ja mam raczej pragmatyczne podejście. Potrzebuję powodu albo chociażby pretekstu, żeby cokolwiek stworzyć. W projektowaniu wszystko zaczyna się od jakiegoś problemu i wielu ograniczeń. Możliwość zrobienia w ich obrębie czegoś ciekawego jest dla mnie najbardziej fascynująca i stymulująca. W szkole największe trudności miałam z „tematem dowolnym”.

A jak z inspiracją? Co stymuluje cię do pracy? Może posiadasz prywatny ranking artystów, których podziwiasz, darzysz szacunkiem, aspirujesz do ich twórczości? Trudno mówić o jednej głównej inspiracji. Do każdego projektu podchodzę indywidualnie. Jeśli czas na to pozwala, staram się, by każdy projekt poprzedzał solidny research. Jak każdy w tym środowisku, dużo oglądam i czerpię z doświadczeń innych projektantów. Szukam rozwiązań, które będą w jakiś sposób angażowały odbiorcę.

Nie mam listy ulubionych projektantów. Podziwiam raczej trafne rozwiązania niż wypracowany styl jednego artysty. Chociaż bardzo cenię np. Stefana Sagmeistera za jego swobodę w operowaniu typografią, nietuzinkowe pomysły i poczucie humoru.

Który projekt prywatnie uważasz za swój największy sukces i dlaczego? Nie wiem czy sukces to będzie dobre słowo, bo chodzi o książkę – interpretację jednego wiersza, którą niewiele osób widziało. Jestem z niej bardzo zadowolona, ponieważ efekt finalny był dokładnie taki, jak założyłam na początku. To minimalistyczny projekt, operujący tylko typografią – coś, co zawsze chciałam zrobić.

Jak w każdej pracy, zdarzają się projekty trudne, wymagające wytężonej pracy. Który projekt był dla ciebie prawdziwym wyzwaniem? Największym wyzwaniem była identyfikacja wizualna dla Międzynarodowej Konferencji Tańca Współczesnego w Bytomiu. Rozmach wydarzenia, ogromna ilość informacji do ogarnięcia i paraliżujący stres przed dyplomowy dały mi nieźle w kość.

Twoje najdziwniejsze zlecenie to… Projekt tatuażu. Graficznie projekt nie był niczym dziwnym, ale świadomość, że ktoś będzie to nosił na ciele do końca życia była dosyć ekscytująca.

Prace Zofii Przybylskiej można zobaczyć na stronie: zofiaprzybylska.blogspot.com

tekst: Anna Przybysz | zdjęcie: Agata Mendziuk | prace: Zofia Przybylska

Dobranocnik

Logo Aglomeracji Śląskiej

Identyfikacja wizualna Międzynarodowej Konferencji Tańca Współczesnego i Festiwalu Sztuki Tanecznej w Bytomiu