|
 |
 |
Trzech fotografów na co dzień związanych z agencją Shootme w ramach odskoku od komercyjnej pracy przygotowało realizacje nie tylko prywatne, ale i bardzo osobiste. Dla każdego z nich tytułowy „Auto Fire” ma inne znaczenie. W umownie pojętym „przededniu trzydziestych urodzin” postanowili poszukać odpowiedzi na pytania: skąd pochodzę? Kim jestem? Kim mogę jeszcze być?
Ich indywidualne projekty odnoszą się do różnych fragmentów czasu. Tomek Albin powraca do dzieciństwa. Odwiedza miejsca, w których wychował się i szukając autobiograficznej ciągłości odkrywa między innymi, że „tam” jest już obcy. W jego przypadku „Auto Fire” oznacza impuls, punkt wyjścia do dalszej drogi.
Paweł Fabjański przygląda się i komentuje swoje życie tu i teraz. Co go bawi? Co go męczy? Bezbłędnie wychwytuje kilka absurdów, do których w większości jesteśmy tak przyzwyczajeni, że uznajemy je za normę. Z kolei Jacek Kołodziejski wybiega w przyszłość. „Auto Fire” to jego motywacje i ambicje. Co istotne (i trudne) określa je nie w oparciu o własne marzenia, wyobrażenia, ale na podstawie autotematycznych rozmów z innymi osobami. Przeglądając się w spojrzeniach znajomych i przyjaciół, tworzy hipotetyczny obraz siebie.
Trzy zupełnie różne projekty, których wspólnym mianownikiem są pytania o tożsamość. Każdy z fotografów pokazuje swoją własną opowieść, a jednocześnie te historie zebrane obok siebie stworzą kolejną. Bohaterem czwartej narracji jest ktoś, kto ma około 30 lat i przygląda się swojemu życiu: temu, co było, temu, co jest teraz i temu, co może się jeszcze zdarzyć.
Wystawie w Rondzie Sztuki towarzyszyć będą zorganizowane w ramach Festiwalu Tauron Nowa Muzyka warsztaty fotograficzne.
Wernisaż wystawy odbędzie się w Galerii [+] 15 sierpnia o godz. 19.00, wystawa potrwa do 29 sierpnia. Warsztaty odbędą się w dniach 27-29 sierpnia, zapisy: warsztaty@festiwalnowamuzyka.pl.
Program warsztatów:
27.08 piątek > godz. 13.00 > Paweł Fabjański: Niezła sztuka, czyli dlaczego warto inaczej spojrzeć na fotografię mody
Tym razem opowie o fotografii edytorialowej, zarówno stricte modowej jak i artystyczno-modowej. Na przykładzie ciekawych publikacji w magazynach z różnych zakątków świata spróbuję opisać zjawisko „autorskiego edytorialu”. W ten sposób chciałbym pokazać, że sesja mody może stać się ciekawą przestrzenią, w obrębie której nie tylko komunikuje się najnowsze trendy, ale jest też miejsce na wypowiedź artystyczną. W trakcie slideshow dokonamy przeglądu najciekawszych fotografów, którzy nie podążają utartą ścieżką fotografa mody oraz przeglądu ambitnych międzynarodowych publikacji modowych.
28.08 sobota > godz. 13.00 > Tomek Albin: Interaktywny warsztat fotografii reklamowej „Eksplozja”
Czym jest fotografia reklamowa? Jak powstaje zdjęcie, które później oglądamy w prasie i na billboardach? Ile jest w nim prawdy, a ile Photoshopa?
Celem warsztatu jest zademonstrowanie uczestnikom, krok po kroku, etapów powstawania zdjęcia „komercyjnego”. Od ustawienia najprostszych elementów, zabezpieczenia przestrzeni, w której pracujemy, poprzez ustawienie światła, kadr, odpowiednią ekspozycję w aparacie, aż po finalny fotograficznie produkt, słowem: interaktywna multimedialna sesja typu pack-shot.
Mini sesja fotograficzna zostanie na żywo sfilmowana i zrealizowana na dwóch rzutnikach, aby widzowie mieli pełen obraz działań fotografa. Warsztat skierowany jest do osób zarówno niezwiązanych z fotografią, jak i zaangażowanych w robienie zdjęć. Całe wydarzenie będzie zrealizowane na profesjonalnym sprzęcie fotograficznym i oświetleniu na co dzień wykorzystywanym w reklamowych sesjach fotograficznych. Uczestnicy będą mogli śledzić każdy ruch prowadzącego, manipulacje światłem i rekwizytami, dzięki czemu ze zrozumieniem wezmą udział w profesjonalnej sesji zdjęciowej.
29.08 niedziela > godz. 13.00 > Jacek Kołodziejski: Fleszem w oczy?
„Od kiedy zajmuję się fotografią, nie daje mi spokoju pytanie, co jest lepsze: Przyjść na plan z jedną lampą i przywalić ostro na wprost, czy stworzyć wyrafinowany świat, w którym każdy wygląda wspaniale? Tak na prawdę to pytanie można zadać inaczej: Czy liczy się warsztat czy pomysł?
Oczywiście każdy odpowie, że muszą one współgrać. W takim razie dlaczego zdjęcie, które do dzisiaj uważam za jedno z najlepszych, jakie widziałem i które de facto spowodowało, że zająłem się fotografią, było bardzo proste? Prawda i mity o warsztacie fotografa.”
tekst: Magda Garncarek (kuratorka wystawy)
Bilety: wstęp wolny
|
 |
 |
|
 |

|
 |
|